El cine de terror mexicano vive un momento de efervescencia creativa y una de las propuestas más esperadas en este panorama es ‘Tormento’, la nueva cinta dirigida por Olallo Rubio, y protagonizada por la talentosa Natalia Solián.
‘Tormento’ narra la noche de una guardia de seguridad, quien tendrá que enfrentarse a sus peores temores una y otra vez, haciendo evidente que tal vez nunca pueda escapar de la pesadilla que experimenta.
El estreno nacional de ‘Tormento’ ha generado gran entusiasmo, tanto en su director como en su protagonista. En una conversación con Publimetro, Olallo Rubio expresó su satisfacción por su nuevo proyecto.
“Bueno, yo estoy muy contento de la posibilidad de estrenar una película de estas características, a nivel nacional, con este alcance porque independientemente de que sea un género exitoso, tiene sus particularidades la película, entonces estoy muy entusiasmado. Y por supuesto pues Natalia regresa al terror, afortunadamente con una película que yo creo que tiene la calidad, que está a la altura de su trabajo", dijo el director.
Para Natalia Solián, conocida por su trabajo en el género, este proyecto representa un regreso a lo grande, resaltando la importancia de una cinta que ha sido gestado con un notable cuidado.
“Yo estoy muysorprendida y muy contenta cuenta como de lograr entrar otra vez a un proceso así, me siento incluso reconectada como con cierta independencia creativa, que eso para una actriz es bastante gozoso, muy feliz de pasar una experiencia así cerca y de la mano de Olallo y emocionada también porque siempre es un alumbramiento importante que una película así de cuidada y de deseada llegue a pantallas alrededor de todo el país”, dijo la actriz mexicana.
El acercamiento de Olallo Rubio al terror no fue casual, sino el interés genuino en un género que actualmente comienza a ser más explorado en la industria mexicana.
“Yo siempre había querido hacer terror, me parece un género muy cinematográfico, es como cine puro, el manejo del suspenso, la generación de atmósferas, el diseño sonoro, etcétera. Y traté de levantar varios proyectos, pero no logré concretar el financiamiento. Entonces, Troy Trujillo se me acercó con esta propuesta basada en una película paraguaya llamada Morgue, vi la película y me gustó mucho la premisa, pero honestamente no me vinculé emocional y artísticamente con el trabajo, le pregunté a Troy que si podíamos hacerle cambios sustanciales y me dijo que sí. La verdad es que la fuente de inspiración para mí está en mi experiencia personal padeciendo terror nocturno desde que tengo memoria hasta los 17 años, pero la incorporación de Natalia contribuyó a la transformación del proyecto y de su personaje”, explicó Olallo.
El proceso de filmación se convirtió en una grata experiencia para Natalia Solián, quien destacó la meticulosidad del trabajo con Rubio, señalando que ambos lograron tener sustento en cada una de las escenas, mismas que requerían de un alto grado de complejidad emocional.
“Sabemos que filmar una película siempre es una carrera contra el tiempo y muchas veces dentro de los equipos la parte más dramática o más performativa no tiene puesta la prioridad y creo que para mí ha sido una de las grandes excepciones, el trabajo con Olallo fue muy delicado y muy sustancioso en cuestión de encontrar un método que nos viniera bien a ambos, en el momento de estar haciendo las escenas es mucho más fácil como activar ciertos protocolos emocionales porque tienen un sustento. En ese sentido fue muy gozoso, la verdad”, añadió Natalia.
Al reflexionar sobre el futuro del género en México, Olallo Rubio explicó que todo depende de la apertura creativa de los directores. Para él, la evolución del terror depende de un espacio permeable a visiones frescas.
“Creo que el futuro depende de que directores talentosos y capaces se permitan explorar el género y no pensar únicamente quizá en determinados festivales, sino que también exploren este género que tiene infinitas posibilidades. Porque algunos directores de terror solo ven terror, solo consumen terror y replican esas influencias en su trabajo y creo que sería interesante que directores que no se especialicen en el género, lo exploren. Creo que depende de eso también”, finalizó el cineasta.