El teatro siempre ha sido un espejo de la realidad, honesto y a la vez incómodo como en SXTOY. Esta puesta en escena, que se alista para su segunda temporada en este marzo de 2026, no busca simplemente entretener; busca reivindicar el dolor y transformarlo en un discurso de empoderamiento.
En una reciente entrevista exclusiva para Publimetro, el equipo de producción compartió las entrañas de este proyecto que, más que una obra, es un acto de resistencia cultural. Con la emoción previo al estreno, Lilo Hernández y Pamela Morlet compartieron todos los detalles.
“Estamos muy emocionadas, más que nerviosas, que también, pero eso es más chamba de producción también, así que muy emocionadas, la verdad, contentas de que viene esta segunda temporada, obviamente se ha hecho un trabajo muy arduo, muy profundo para justo llevarle al público algo importante y memorable”.
Lo que hace que SXTOY destaque en la cartelera es su autenticidad radical. A diferencia de otras producciones, aquí no hay ficciones distantes, ya que casi todos los monólogos fueron escritos por la misma actriz que lo interpreta, basándose en vivencias personales o historias de personas muy cercanas.
“Es un trabajo muy interesante porque de entrada puedo decir que cada monólogo lo escribió la misma actriz que lo va a representar. En este momento solo tenemos un monólogo que lo va a interpretar una actriz y lo escribió otra chica que ahorita está en Venezuela emprendiendo y haciendo cosas maravillosas, pero del resto todas escribieron este monólogo basado obviamente en hechos reales, en cosas que les pasaron a ellas mismas o a gente muy cercana, son temas duros y que claro con el tema de la mujer es para nosotros era muy importante mostrarlo justo en marzo. Yo siempre digo que es una protesta muy elegante, con muchísimo arte. Entonces, plasmar esto y llevarlo al teatro es una manera muy hermosa de resignificar todas estas historias”.
Llevar la realidad al escenario no es tarea sencilla. La producción recordó cómo, durante las primeras lecturas, el equipo se enfrentó a un reto emocional, mismo que se enfrentó a través de la comunidad que se formó del equipo femenino.
“Como reto puedo decir que el control de las emociones, eso es un reto bastante interesante porque yo me acuerdo de la primer lectura que que tuvimos, las chicas leían con la voz quebrada. Entonces llevar esta parte de algo que les duele a escena, o sea, construir eso, pero somos todas mujeres en el equipo, en el equipo interno, ha sido crear una comunidad muy bonita. Yo creo que las mujeres cuando nos unimos hacemos cosas maravillosas. Somos tan pero tan poderosas”.
A pesar de ser un proyecto gestado por y para visibilizar historias de mujeres, SXTOY tiene claro que su mensaje debe ser universal. La producción enfatiza que les interesa profundamente que los hombres asistan, escuchen y sientan estas historias para generar un puente de empatía.
“Ha sido todo un tema en SXTOY, porque no es una puesta en escena para mujeres. SXTOY es una función para hombres y mujeres, no es hombres contra mujeres. Al contrario, nos interesa muchísimo que hombres vayan, asistan, que escuchen, que sientan, que empaticen, como ya lo hicieron el año pasado. Y bueno, con todo lo que está pasando en la actualidad, creo que es una manera de llevar un mensaje de que no es una moda, que es una lucha y nosotras lo que tratamos de hacer es es una lucha desde el arte, desde el amor, desde la compasión hacia nosotras mismas principalmente y nuestras historias”.