El regreso de Simple Plan a los escenarios internacionales marca un momento clave para la banda, que ha sabido mantenerse vigente dentro del pop-punk a lo largo de más de dos décadas. En medio de una nueva etapa creativa y una conexión sólida con sus fans, el grupo canadiense no solo revive la nostalgia de sus mayores éxitos, sino que también refuerza su legado con proyectos recientes y presentaciones en festivales de alto perfil.
Como parte de su gira ‘Bigger Than You Think!’, la banda pisará territorio mexicano en 2026 con una serie de conciertos muy esperados. El recorrido contempla paradas en Puebla el 25 de marzo en el Auditorio GNP Seguros; en Guadalajara el 27 de marzo en el Auditorio Telmex; y Monterrey el 28 de marzo donde formarán parte del cartel del Tecate Pa’l Norte. A esto se suma su futura participación en el Vans Warped Tour en la Ciudad de México el 13 de marzo, un evento emblemático para la escena alternativa que refuerza su vínculo con el público latinoamericano.
En paralelo a su actividad en vivo, la agrupación lanzó el documental ‘Simple Plan: The Kids in the Crowd’, disponible en Amazon Prime Video. Esta producción recorre 25 años de historia del grupo a través de material de archivo, entrevistas íntimas y la participación de figuras clave del punk rock. Más allá de la nostalgia, el filme funciona como un retrato sobre la evolución de la banda, sus desafíos y el impacto que han tenido en varias generaciones.
En este contexto, Publimetro conversó con Sébastien Lefebvre, guitarrista de la banda, para profundizar en el significado de esta gira, su regreso a México, la experiencia de verse reflejados en un documental y lo que representa volver a escenarios como el Warped Tour en una etapa completamente distinta de su carrera.
La importancia de México para Simple Plan
En el arranque de esta nueva etapa para la banda, marcada por una gira internacional y su reencuentro con el público latinoamericano, Sébastien Lefebvre reflexiona sobre el vínculo emocional que han construido con México a lo largo de los años: “Es una sensación hermosa. Primero que nada, gracias por recibirnos otra vez. Creo que hemos tenido una relación muy cercana con nuestros fans mexicanos desde la primera vez que vinimos. Lo apreciamos, lo respetamos, lo amamos. Son leales, apasionados y muy solidarios”.
El músico subraya que el entusiasmo del público ha sido clave incluso para el crecimiento de la escena en el país. “Los fans mexicanos quieren que la banda tenga éxito. Eso pasa con muchas bandas que vienen aquí, conectan muchísimo con el público. Por eso ahora hay más festivales. Antes el Warped Tour no venía a México y ahora sí. Es increíble”.
Más allá de los escenarios, las múltiples visitas al país han dejado huellas en su vida personal. Entre anécdotas cotidianas y pequeños objetos que ha acumulado con el tiempo, Lefebvre reconoce que México aparece de formas sutiles pero constantes en su día a día, aunque no necesariamente dentro de la música de la banda. “En casa tengo sombreros grandes, máscaras de luchador y algunos recuerdos que he traído con los años”.
Sin embargo, hay un hábito que sí se ha vuelto constante: “Soy muy fan del café, tomo mucho, y muy seguido tomo café mexicano. Siempre pienso ‘hoy estoy tomando café de México’ y eso me parece genial”.
El lado más difícil de ‘The Kids in the Crowd’
Al hablar del documental ‘Simple Plan: The Kids in the Crowd’, Lefebvre se detiene en los momentos más complejos que implicó revisitar su propia historia. Más que la nostalgia o los recuerdos felices, el proceso los llevó a enfrentar etapas incómodas que, en su momento, no habían sido completamente procesadas como grupo.
“Lo más difícil fue ver lo duro que fue para todos cuando atravesamos una etapa con muchos detractores. Siempre tuvimos más fans que nos apoyaban, pero hubo un tiempo en el que era ‘cool’ no disfrutar de Simple Plan”.
Ese periodo, explica, impactó internamente más de lo que imaginaban: “Afectó a cada uno de forma distinta y nunca hablamos realmente de eso como banda. Viendo el documental entendí cuánto afectó a los demás. Si hubiéramos tenido la madurez emocional en ese momento, habría sido bueno apoyarnos más entre nosotros”.
El documental también abre la puerta a conversaciones más profundas sobre la dinámica interna de la banda y cómo han cambiado con el paso del tiempo. Para Lefebvre, uno de los aspectos más reveladores es mostrar que, detrás de la imagen pública, existen relaciones complejas y completamente humanas: “La gente no entiende lo intensas que pueden ser las relaciones dentro de una banda. Tocamos un poco ciertas relaciones entre miembros y emociones que vienen de antes. No es algo que nos defina, pero es parte de quiénes somos”.
En cuanto a los cambios en la industria musical, el guitarrista menciona: “La industria ha cambiado más que nosotros. Nuestra actitud hacia la música, el trabajo y los fans sigue igual. Lo que cambió fue la forma de hacer las cosas”.
Y ejemplifica con la evolución en la promoción: “Antes veníamos a México y pasábamos todo el día dando entrevistas. Ahora puedo hacerlo desde casa y hablar con muchas personas al mismo tiempo. También usamos redes sociales y llegamos a millones directamente”.
Las metas pendientes
Con 25 años de trayectoria, la perspectiva también cambia. Lefebvre reflexiona sobre lo que le diría a su versión más joven, así como sobre los retos actuales de mantenerse relevante frente a nuevas generaciones sin perder la esencia que definió a la banda desde sus inicios: “Me diría que todo va a salir bien. Eso nos habría ayudado en los momentos complicados”.
Aunque también bromea: “Tal vez comprar mucho Bitcoin cuando era barato habría sido un buen consejo”.
Sobre su conexión con nuevas audiencias, destaca el equilibrio entre autenticidad y adaptación: “Se trata de encontrar un balance entre lo que está pasando y lo que realmente encaja con nosotros. Si algo no nos representa, no lo hacemos. Pero si vemos algo divertido o relevante, lo adaptamos”.
Finalmente, sobre lo que aún buscan lograr como banda, deja claro que la ambición sigue intacta: “Sabemos que muchas personas siempre tendrán un disco favorito antiguo, y eso está bien. Pero nos gustaría sacar un álbum que haga que alguien diga: ‘este es mi nuevo favorito’. Si logramos eso, aunque sea para algunos, sería increíble”.