La nueva generación del pop mexicano continúa abriéndose paso con propuestas frescas y Mía Rubín se posiciona como una de las voces que apuesta por construir una identidad propia dentro de la industria. Con una evolución constante en su sonido y narrativa, la artista ha explorado distintos géneros y conceptos, consolidando un estilo que combina sensibilidad, juventud y una clara intención de conectar emocionalmente con su audiencia.
En ese camino llega ‘Lento’, su más reciente sencillo, una canción que marca el inicio de una nueva etapa en su carrera. El tema apuesta por un sonido pop con tintes frescos y contemporáneos, mientras construye una historia alrededor del amor idealizado, ese que nace desde la imaginación y los primeros “crushes”. Acompañado de un videoclip con elementos de inteligencia artificial y estética fantasiosa, el lanzamiento no solo presenta una nueva faceta musical, sino también una narrativa más ambiciosa y visualmente arriesgada.
En entrevista con Publimetro, Mía Rubín profundiza en el proceso creativo detrás de ‘Lento’, la inspiración emocional que dio forma a la canción, los retos de producción y el papel que este lanzamiento juega dentro de su evolución artística, así como la historia que busca contar en esta nueva etapa de su carrera.
‘Lento’ refleja amor fantasioso que nace desde lo más íntimo
Mía Rubín explicó que “Lento” surge desde un proceso creativo profundamente personal, construido en colaboración con María Santano, donde la conexión fue inmediata: “Cuando dos mujeres conectan a la hora de componer es superfácil que las cosas fluyan”.
La artista detalló que la canción explora un tipo de amor idealizado, inspirado en los primeros crushes: “Queríamos buscar este amor medio fantasioso que uno se crea cuando no ha experimentado el amor de verdad. Yo le dije: ‘mi primer crush fue el príncipe Eric’, y ella ‘Peter Pan’”.
Así, ‘Lento’ apela a una emoción infantil pero real, aunque esté basada en algo inalcanzable: “Es este amor que nunca va a suceder, pero que genera un sentimiento real, como de ‘tú y yo para siempre’, aunque no sea hoy, tal vez mañana”.
A diferencia de otras composiciones más complejas, Mía aseguró que esta canción fluyó de manera natural y espontánea: “Hay canciones que tardan meses, pero con ‘Lento’ fue muy sencillo, muy orgánico, muy real”.
La intérprete destacó que no hubo bloqueos ni momentos difíciles al escribirla: “Todo salió muy natural entre nosotras”.
Trabajar con su padre: entre lo familiar y lo profesional
Uno de los elementos clave en la producción fue la participación de su padre, Erik Rubín, con quien ha construido una dinámica de trabajo a lo largo de los años.
“Ha sido un proceso importante aprender a no cruzar esa fina línea, porque somos papá e hija, pero también artista y manager”.
Reconoce que, aunque existen desacuerdos, han aprendido a priorizar el respeto: “Ambos somos muy apasionados, pero hemos aprendido a llegar a un punto medio donde siempre esté el respeto”.
Mía destacó que uno de los mayores retos fue explorar nuevas formas de interpretar su voz, impulsada por las sugerencias de su padre: “Mi papá me saca de mi zona de confort. Me dice ‘intenta esto’, ‘hazlo diferente’”.
Esto la llevó a darle a ‘Lento’ una identidad muy específica: “Es una interpretación más ligera, incluso un poco infantil. Queríamos ese feeling fresco, juvenil”.
Un videoclip desde el fondo del mar y música que empodera
El video de ‘Lento’ también marca un punto de inflexión en su carrera, al integrar tecnología e imaginación. “El video es 50% green screen y 50% inteligencia artificial”.
La artista explicó que el proceso fue complejo y meticuloso: “Grabamos durante horas en una pantalla verde y luego tomó meses llegar al resultado final”. Para ella, esta herramienta representa nuevas posibilidades narrativas: “Es increíble poder contar una historia así sin tener un presupuesto enorme. Definitivamente seguiré jugando con esto”.
Mía dejó claro que ‘Lento’ no es solo un sencillo, sino el comienzo de una narrativa más amplia dentro de su carrera: “Al final esto es una historia, es como una película. No es nada más un sencillo, es el inicio de esta nueva etapa y de una historia que les voy a ir contando”.
Sobre lo que espera provocar en el público, la cantante fue directa: emoción, disfrute y seguridad personal. “Quiero que la gente la goce, que la disfrute, que se sientan lindas, poderosas”.
Para ella, la música es un espacio de libertad: “Me hace sentir juguetona, femenina, me hace sentir que quiero bailar, que quiero disfrutar. Es mi lugar seguro, donde soy la versión más segura de mí misma”.
El camino musical de Mía Rubín
En cuanto a su dirección artística, Mía confirmó que seguirá explorando el pop, pero con múltiples influencias: “Va a ser pop, pero con diferentes matices: pop con R&B, afrobeat, dance, trap”.
Esta versatilidad será clave en su propuesta: “Me emociona poder jugar con distintos sonidos sin salir de lo que soy”.
Finalmente, la artista señaló que este tema tiene una esencia única dentro de su catálogo: “Tiene esta parte que me hace muy yo y el video complementa tanto la canción que hasta siento que la mejora”.
Y adelantó que hay nuevos proyectos en camino: “Que se emocionen, porque viene mucha música y quiero que formen parte de esta historia”.
